Hallo! Ich bin Barbara Wochner-Göbel. Freischaffende Künstlerin.
Mit Strukturen zu arbeiten, ist meine Leidenschaft.

Alles, was der Zeit ausgesetzt ist und sich durch ihr Zutun verändert, spricht mich an und fordert mich.
 Das können Rinden sein, Erosionen im Gestein, Sande, Felsabbrüche oder die Spuren der Wellen im Sand. Das Salz welches sich bildet in kleinen Felspfützen im Stein am Meer. 
Trockenmauern oder ganze Felsformationen, das Spiel der Wolken am Himmel.

Es geht mir jedoch nicht um das reine Abbilden der Struktur, sondern gleichwohl um die Empfindungen, die durch den Augenblick ausgelöst werden.

Mein Weg mich künstlerisch auszudrücken erfolgte über das Erlernen eines Kunsthandwerks.

Ich weiß noch genau, wie ich für meine Meisterprüfung zur Buchbindermeisterin in den Wald ging.

Für den zu fertigenden Ganzpergamentband zum Thema Struktur habe ich Rinden gesammelt, getrocknet, gehobelt und als Unterlegearbeit versehen.

Das war der Moment, in dem ich merkte: Die Natur mit ihren Strukturen ist mein unerschöpflicher kreativer Wegweiser!

 
Kunst mit Struktur entsteht im Atelier von Barbara Wochner-Göbel

Farben selbst herzustellen ist für mich sowohl Handwerk als auch sinnliches Tun. Es gehört für mich untrennbar bereits zum kreativen Prozess.

Erstklassige Materialien und Werkzeuge

Ich arbeite sehr viel mit Pigmenten. Dies ermöglicht mir meine Farben weitgehend selbst herzustellen. 
So kann ich aus dem Pigment in Verbindung mit dem Bindemittel entweder Ölfarbe, Eitempera oder Acrylfarbe herstellen. Diesen Weg nutze ich konsequent. 


Pigmente ermöglichen mir nach Wunsch das System zu wechseln, die Pigmente habe ich in erstklassiger Qualität und Güte zur Hand.

Strukturgebende Materialien sind Marmormehl, Sumpfkalk, aber auch Seidenpapiere oder Papiere aller Art.

Der malerische Prozess

Zunächst trage ich die strukturgebenden Materialen auf den Bildträger auf. Hierbei gehe ich intuitiv vor, achte aber bereits auf die Komposition. 
Die Materialien werden entweder noch nass in nass mit Farben, Ölen, Beizen oder sonstigem vorbehandelt oder einfach nur ohne weitere Bearbeitung getrocknet.

Hierbei dürfen Risse und Ausbrüche entstehen, dies nehme ich bewusst in Kauf, provoziere es sogar ohne es zu steuern. Es ist ein Prozess, der mit der Zeit entsteht.

Das nun getrocknete Bild wird mit Farb-Lasuren weiterbearbeitet. Auch diese Arbeit ist intuitiv und immer das Material erforschend, spürend.

Vita:

Seit 2024
Dozentin an der Freien Kunstakademie Gerlingen

seit 2020
Eigenes Atelier in Horb am Neckar

nebenberuflich freischaffende Künstlerin

seit 2010
stetige Beschäftigung mit diversen Kunsttechniken, autodidaktisch und
 nebenberufliche Ausbildung in der FKA Gerlingen bei verschiedenen Dozenten,
 u.a. Prof. Jo Bukowski, Helm Zirkelbach, Stefan Bachmann, Guntram Funk, 
Ingrid Schwarz, online: Kirsten Behme

1991
Meisterprüfung im Buchbinderhandwerk und langjährige Tätigkeit diesem Kunsthandwerk im Familienbetrieb.

 

Mitgliedschaften:

Kunstverein Oberer Neckar, KVON

Deutsche Aquarellgesellschaft

GEDOK Reutlingen


Ausstellungen

2024 „Kunst auf Abwegen“ Nagold

2023/24 „Struktur mon amour“ in der Raiba-Dornstetten

2023 Artwalk Gerlingen

2023 „Kunst im Rathaus“ Horb

2022 „Aktuelles“ Kunstverein Oberer Neckar

2022 Gemeinschaftsausstellung „Kunst im Rathaus“ Horb

2022 Artwalk Gerlingen

2022 „Kunst auf Abwegen“ Nagold

2021 Gemeinschaftsausstellung „Kunst im Rathaus“ Horb